引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

对水墨新维度、新样态的出现，务必要有新思维、新视角，以及新的判断与品评机制与之匹配、呼应，绝不能以传统这把标尺来丈量和裁决。

从绘画到设计再到数字艺术等，青绿山水的艺术形态和美学意境不断拓展，在与时代脉搏共振、与大众审美和鸣中焕发蓬勃生机。

在不同的视角与不同的方法中，我们如何建立起自己的方法论？

他的画风逐渐与这一片土地的各种风物相互交融，彼此成就，山、水、郁郁葱葱的田野与植物无不显示出南方的浓烈。

从全国展到地域展，系列主题山水画展反映出山水画创作在回溯传统、表现时代等方面的新趋势和新思考，彰显新气象。

艺术家在爱大自然、爱人类、爱自己的同时，也用他们的作品与广大民众建立起一条爱的通道。

郭钧西的山水画是美丽中国的写照，是艺术家“胸中丘壑”的外化，师法造化并消于无痕，达成笔墨艺术中的“真我”。

在中国现代化的历程中，具有先锋性的文学艺术革命为现代化提供了重要的文化动因。中国画的现代化转型开始于李叔同赴日求学，伴随这一事件，中国画的古典形态失去了核心地位，探索中国美术传统的现代化问题和研究当代中国文学艺术的美学风格成了题中之义。“流动的幻象”是中西两大绘画传统经过百年碰撞与融合所形成的新的美学概念，可以用来表征当代中国绘画的美学风格。以“心象绘画”为特征的柴祖舜绘画艺术是其典型代表，是探索中华民族现代美术如何可能以及中华民族现代美术的美学风格的重要个案。

尤其是那些精致勾皴的山石与传统笔墨的链接，更深刻地揭示了传统文人笔墨所具备的透雅、飘逸、虚静在当下的穿透性。

这些留下容颜的女人，有名或无名，雍容倨傲或平易近人，皆由画作心影传神，照见五百年来女性的荣华与梦想。

当书法艺术审美功能日益成熟时，需不需要承接文字书写的实用基因？

书法艺术的魅力，就在于自我与他者之间的张力。

读书会围绕祝帅《中国书法批评史·现代编》一书重点讨论了三个议题。

一部书法艺术史，可以说就是一部书法艺术语言的创造史和审美史。

中国美学的“气概”在当代的传承与发展，是中国美学研究和文化建设的重要课题。

孙过庭和张怀瓘在书法历史发展的关键节点，对书法艺术实践进行了创造性总结，为中国书法的发展作出了重大贡献。

深入观察文化话语与书法审美之间的复杂关系，有助于我们认识审美观念的博弈如何渗透到这种超越的过程之中。

读罢张维忠风华照人、涵养服人的魏楷书法，“篇终接混茫”的哲思油然而生。生命终需留白，而书写永无终局。

浙江书法院将最大限度地发挥“一展、一坛、一刊”的聚合性、创新性、持续性的力量，为进一步发挥浙江书法领先发展的新优势、打造高水平文化强省、建设中华民族现代文明贡献智慧和力量。

书法的现代化转型是不可回避的历史任务，站在中华文化的立场看待书法的现代化转型，才是书法的唯一出路。

时代之变、中国之进、人民之呼是当代创作者萃取题材的无尽宝库，其中蕴藏的新经验新人物更是文艺创新的源头活水。

12月2日，，第29届全国摄影艺术展览（以下简称“全国影展”）暨首届厦门影像艺术周开幕式在福建厦门举办。

《宁静致美》为静物视觉艺术的美学体系和理论构建提供了独特的认知和前沿的思考，同时也为广大影友如何以人文之眼更好地理解欣赏和评判静物艺术，从而拍出更具文化内涵和生命灵性的作品开具了良方。

他希望能够通过镜头，为新时代的艺术瑰宝留下珍贵的记录，不断开阔自己的视野，在舞台摄影领域探索出更多可能。

手机摄影影像的高品质、内容的高质量，将不断促使热爱摄影的人们随时随地拿起手机发现美和记录美，并通过互联网平台向全世界分享美的感受、传递美的情怀，弘扬人文主义精神，促进人们相互了解彼此的优秀文化，从而有助于达成“各美其美，美美与共”的共识。

通过摄影宣传推介新疆的自然风光和人文魅力，助力新疆巴州经济社会和文化事业发展。

“内蒙古印象”摄影展生动展示了内蒙古壮美的自然风光、独特的人文景观、绚丽的民族风情、现代的城市气息、幸福的生活图景。

摄影人依然勠力前行，一方面尽可能地坚持创作，一方面顺应形势要求，将更多精力投入摄影其他领域。摄影艺术依然保持了相当的热度，并体现出一些新的面貌。

为深入贯彻党的二十大精神，摄影艺术研究和评论工作者也要自信自强，在摄影与影像学学科建设、学术体系和话语体系建设上下功夫，积极参与摄影创作实践，深入钻研实际规律，把在实践中生长出来的问题当作研究的主要目标和对象，广泛吸纳艺术哲学和各门类理论成果，融会中华美学精神，回答现实问题。

在传统文化的传承和弘扬方面，以“中国梦”为主题的影像创作和展示活动，改革开放40周年、新中国成立70周年、中国共产党成立100周年等重大历史节点，摄影艺术充分展现了其记录历史和时代的功能，以具有现场性、见证性、机遇性的瞬间影像，形象、客观、直接地为我们展示了生活变迁、时代进步、文化传承和文明生态。