12月4日，电影《不可思异》登陆全国院线。影片上映前，导演孙周患上了严重的“映前综合征”：因为心情紧张，晚上睡不好觉。从写剧本到拍摄、后期制作，整部影片历时4年，期间还因为不得不换掉一位主要演员，导致一部分戏份必须重拍。这是一部让孙周产生过各种复杂微妙情绪的电影。不久前，当影片的后期全部完成后，有一天他睡了一个好觉，醒来之后突然觉得自己没有方向了，意识到整个工作真的结束了，心情很失落。这个曾执导了多部文艺片的导演，事实上一直想拍科幻电影，如今这部《不可思异》终于诞生，看到自己想象中的画面在银幕上呈现，他特别兴奋。“我始终觉得，我们看到的很多事物，或许和我们的认知完全不一样，只是我们不知道而已。”他通过创作科幻电影，来表达自己对未知世界的想象、好奇和探究。

　　>>这部科幻片，是一次小心的尝试

　　记者：当初决定做一部科幻片时，您有没有过担忧?因为可能要考虑到作品最终的呈现效果、这个故事观众是否会接受、票房表现，以及观众对您的评价等。

　　孙周：四年前肯定是担忧的，我更多考虑的是中国观众的接受程度有多高。其实科幻片就是源于人类对于未知世界的一种好奇。大多数科幻片的主题要么跟恐惧有关，要么关乎世界和平，这其实都和人类的自身安全有关系，关注这一点也是人的天性。

　　在中国故事当中，对于非现实的想象，大多局限在神话故事、神怪小说和传说等。科幻是一种科学的探究精神，因为中国没有经过工业革命，所以理性思辨相对弱一些。同时，中国文化的中庸之道也是一个原因，有些东西不会去非要搞明白，“难得糊涂”。我当时的担忧就是，当一个外星生物来到我们的生活中，中国观众能接受吗?对它信任吗?对我的故事信任吗?

　　但是有一个事实是，四年前，我们的电影市场开始繁荣了。直接反映在，现有的题材和类型，已不足以满足观众的胃口，观众的选择性越来越多。这就决定了我可以做这个尝试，试一下，也许可以的。在这样一个前提下，我开始找能够欣赏这种故事的人，后来就碰到了我的制片人梁婷，她觉得我的判断是对的，这样就开始做了。

　　《不可思异》是我们尝试的第一部作品，我们的故事更多的是找一个平衡点。虽然中国没有科幻土壤，但是我们对虚幻故事、非现实故事有理解和接受能力，所以在影片中我就把科学求证的那一部分暂且不表，剧本的叙事结构采取了同步发生，即影片里的人物所面临的世界，和观众坐在影院里所看到的世界是完全一致的，角色知道的一切，观众也知道，角色不知道的，观众也不知道。这样我也可以省下一部分资金，因为特效的那部分实在太昂贵了。四年前我们想做这样一个尝试，不可能有太高的成本，不现实。而且，作为一个商业项目来讲，这样下来安全性没有问题。

　　记者：刚才您也说到了“平衡”这个词，我在这部影片当中，感觉到了创作者试图在这个接地气的中国故事跟科幻之间，努力地把握一种平衡，是一种有节制的想象和呈现。这种平衡和度的把握，是不是创作中很难的地方?

　　孙周：其实坦率地说，我必须看菜下饭，手里有多少东西就做多少。我必须有所节制，不可能任凭我的想象无限发挥，我一直处在一个节制的状态。因为一开始我就想好了，科幻的戏份尽可能控制在整部影片的一半，如果这部分太多，意味着成本要增加。现在看，差不多占到了三分之二。如果我一开始就完全放开，按宏大叙事的风格去拍，是不可能的。

　　记者：《不可思异》讲述了一个失意的小人物，遇到一个能量很强大的外星生物后发生的故事。这的确不是一个宏大叙事的故事，跟好莱坞的科幻大片有区别。

　　孙周：我一直想做科幻片，我有很多个科幻故事，这次只是拿出来一点点，来试一试，我一直在说，这次是做一个小心的尝试，无论是故事上，还是技术上，都不要贪。而且对于科幻电影来说，你的故事必须和你的制作成为一个整体，不能分开来，一旦开始拍了，这个故事就很难改动了，因为所有的过程，都是按照原有的故事来的，你的任何一个修改，都会导致这个链条上所有的东西都要修改，谁都承担不起这样的修改。

　　>>这个故事最难的就是塑造一个外星生物

　　记者：其实我在看影片之前，以为它讲述的会是一个小人物的励志奋斗故事，真的没想到它是一个亲情的故事。

　　孙周：对生命本身的观察，是我的影片永恒的主题。生命的本源是我自己感兴趣的话题：我们来到人世一场，到底是为了什么?什么才是最重要的?我们该珍惜的是什么东西?

　　记者：所以是一开始就决定要讲一个关于亲情的故事，还是经历了一个寻找故事的过程?

　　孙周：这个故事里头，特别重要的，也是最难的一点，就是有一个外星生物。其实“么么哒”这个外星生物是个人物，你要按塑造人物的方式来塑造它，它很重要，几乎支撑了全片。这个人物怎么样和我们人类建立关系，这跟我对生命的观照是一致的。寻找到这个创意之后，我希望故事上我们不要太贪，我可以想很多方向的故事，但我选择了这个，这是最简单的一个故事，就是一个小人物很困惑：我明明爱我的孩子，只是离开了五分钟，孩子出车祸死了，就被判为监护不当，他不服。这就是我们很多人惯常的逻辑。

　　其实，在生活中，我们彼此相爱、相互呵护，这个过程对于生命来说多么美妙啊，可有时候我们对唾手可得的东西视而不见，这是我们的悲剧。所以我设置了一个和我们人类完全没有关系的生物，在它的映照下，你才知道生命本身是非常绚丽的，它非常短暂，又非常难得，还有什么理由不珍惜?每一天、每一个小时、每一分钟，都应该充分享受生命带给我们的一切，这是最重要的。

　　记者：关于“么么哒”这个外星生物，当初对它角色性格的设置是怎么考虑的?

　　孙周：我的科幻概念始终坚持一点，就是不要想着人类能和外星生物之间建立深厚的友谊，这样想可能是错误的，是一厢情愿的。所以我设置的“么么哒”比较冷漠，但善解人意，完全知道你需要什么，但最后还是给观众一种它并不可依靠的感觉。当然为了讨好观众，我在一些台词上做了修改，让它尽可能接近我们人类。

　　>>个性表达要建立在大众广泛接受的基础上

　　记者：您觉得拍科幻喜剧电影，考验的是一个导演的什么能力?

　　孙周：我想从另外一个角度来回答这个问题。现在是一个互联网时代，大家获取信息的能力越来越强，获取知识的方式越来越多，所以我也没有必要将一部片子拘泥于一个类型。我做的电影，希望它是好看的，任何元素都可以加进去，重要的是平衡好，能够自圆其说，是一个好故事，这就够了。

　　记者：这次和王宝强、小沈阳、大鹏三个喜剧演员的合作，有什么样的感受?

　　孙周：我之前从来没有跟这么活宝似的演员一起合作过，感觉很愉快，他们永远可以让我发笑，这是我以前没有过的经验，很有趣。在喜剧表演上，我觉得他们都是天才，最大限度地让他们表现就可以了。

　　记者：从《心香》《漂亮妈妈》《周渔的火车》《秋喜》，到《我愿意》，再到《不可思异》，在这些影片风格变化的背后，反映的是一个导演怎样的转变?

　　孙周：转变，是我们这一批导演，或者说中国导演现在都要面临的一个问题。最早的时候，我们对电影知识的获取，更多都是通过作者电影，就是那些大师电影给我们的教育，但是做商业片、考虑到市场的时候，个人意志相对要减弱，就是你的个性表达要建立在被大众广泛接受的基础上。

　　你要问我风格为什么会转变，原因是我非常爱电影。如果这个市场必须得到观众支持，我就必须去研究这一部分。对于这部分的研究和学习，我就像小学生一样，从头开始。然后就是找一个机会，把学习的成果表达出来，试一试。对于一部电影的架构，我并不觉得有多么困难，困难的是怎么找到一个大众都关心的话题。以前我认为，大众是否喜欢我的电影，靠的是运气，但现在光靠运气是不行的，必须去研究，要先最大限度地和观众接近，在这个过程中，看看能不能保持自己的风格，这是我们中国导演现在要学习的。