山丹丹更加红艳艳

——写在“庆祝中国共产党成立102周年交响音乐会”之后

（图片来源：哈尔滨新闻网）

“七一”前夕，笔者应邀聆听了在中国共产党历史展览馆举办的“庆祝中国共产党成立102周年交响音乐会”。

与去年的“庆祝中国共产党成立101周年交响音乐会”一样，依然是作曲家吕其明的代表作——管弦乐《红旗颂》拉开了本场音乐会的序幕。指挥家李心草对该曲的沉稳驾驭，在展示其炉火纯青的指挥艺术的同时，亦牵引出中国交响乐团“国家队”名副其实的状态。《红旗颂》连续两年开场演奏，或许成为今后每年“七一”音乐会的“开门红”曲目。这是吕其明的骄傲，是中国音乐的骄傲，也是中国的骄傲。

本场音乐会的上半场可谓纵跨四十余年，穿越了“红军长征”“延安时期”“抗美援朝”“1970年代”“改革开放”五个历史时期，通过五首洋溢着时代音调的经典之作——《过雪山草地》《山丹丹开花红艳艳》《英雄赞歌》《金色的炉台》《在希望的田野上》，大写意地唱颂中国共产党从胜利走向胜利的伟大征程。

其中，选自《长征组歌》的《过雪山草地》与电影《英雄儿女》主题歌《英雄赞歌》，令人不禁感慨两位男、女高音歌唱家的宝刀不老。

杜朋朋等演唱的《山丹丹开花红艳艳》，与其日前在“陕北民歌音乐会”表演的秧歌剧《兄妹、夫妻新唱》相比，此次似更能尽显其陕北民歌传承人本色，虽然其未以“白羊肚手巾红腰带”的形象亮相。

小提琴曲《金色的炉台》的选曲意味深长，将其原型——歌曲《毛主席的光辉把炉台照亮》人声的旋律器乐化，尽展小提琴“如歌”的表现特长，而小提琴演奏家党华莉的适度诠释，更让该曲获得满堂彩。

《在希望的田野上》的唱响，与日前浙江音乐学院的“施光南音乐艺术馆开馆暨《施光南全集·声乐卷》首发系列学术活动”呈南北遥相呼应之势，足显作曲家施光南“时代代言人”之伟岸。

本场音乐会的下半场堪称横跨多元化题材、体裁，通过军旅题材、儿童题材与歌剧、民乐组合与乐队、重唱、钢琴协奏曲等体裁，“乐”简意赅地揭示出党与军队、人民生死相依的血浓于水的深情。

在《我们从古田再出发》《谁不说俺家乡好》《激情燃烧的岁月》等军旅题材代表作中，作曲家谢鹏改编的唢呐与乐队《谁不说俺家乡好》令人拍手叫绝，为唢呐演奏家张倩渊的二度创作预设了纵横驰骋的无垠空间，也是笔者现场听过的该曲最好改编版本。

作为国交经典保留曲目，作曲家关峡笔下的又名《第一交响序曲》的管弦乐《激情燃烧的岁月》，笔者每次现场聆听都情不自禁地“心潮逐浪高”。该曲足以唤起几代国人的情感共鸣，虽然同名电视剧或许为该曲提供了理解上的依据。银河少年合唱团演绎的童声合唱《歌声与微笑》，虽是本场音乐会上唯一的儿童音乐作品，却使人顿感意犹未尽。

两位女高音歌唱家蒋宁、王丽达尽管仅仅表演了歌剧《小二黑结婚》与《沂蒙山》的片段——《清凌凌的水蓝莹莹的天》与《等着我，亲爱的人》，然二人沉浸式的诠释，瞬间使人看到了剧中人“小芹”“海棠”的夺目形象。尤其是蒋宁和李心草的积极互动，王丽达凭借“海棠”一角斩获梅花奖，都不禁令人感慨那句老话的真理性——台上一分钟，台下十年功。

由三个人领唱的歌曲《再唱山歌给党听》与三种唱法齐全、六人重唱的《长江恋歌》，令笔者印象颇深。尤其是寓庄于谐的《长江恋歌》，运用了“后现代”的“拼贴”手法，对长江沿岸三个地区的三首民歌——《康定情歌》《龙船调》《好一朵茉莉花》，从歌词到动机巧妙地进行创造性转化，从而使一首与时俱进的新作品拔地而起。

此两首作品堪称站在前人的肩膀之上，从原作经典“再出发”，并在一定程度上折射出本场音乐会对中华优秀传统文化的传承。

值得一提的是，浑然天成的原生态二重唱令笔者眼前一亮。笔者未曾与本场音乐会的沈晨导演沟通过，然依稀觉得此原生态的二重唱设计，或多或少渗透出“绿水青山就是金山银山”的理念。有了人与自然和谐共生的发展理念，山丹丹自然会更加红艳艳。

（作者：项筱刚，中国文艺评论家协会会员，中国当代音乐博士，中央音乐学院研究员）

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